贾涤非先生的壁画《松江万古流》的创作过程非同一般，象传奇一样，在二十年间历经了两次构思、两次上墙绘制。

　　1991年由贾涤非先生创作的壁画《松江万古流》就已安装上墙，赢得广泛赞誉，并荣获“长白山文艺奖”。但三年后毁于大火。

　　2012年吉林市博物馆新馆展览提升，贾涤非先生再度受邀为新馆的序厅重新创作该主题壁画。贾涤非先生在原作基础上，经过再度构思重新创作，至2013年夏季新作完成，可谓凤凰涅槃，劫后重生。

　　新作《松江万古流》波澜壮阔、起伏跌宕，是一部荡气回肠的史诗交响，在中国当代壁画多彩的天地里，是一件不可多得的重量级的鸿篇巨制。

　　以历史为题材的绘画必须叙事，以数千年历史为题的绘画更是“宏大叙事”。《松江万古流》正是这样，素材丰富、头绪繁多，时空跨度大，叙事性要求苛刻，因而，如何把控整个画面的全局的整体感，而不至陷落于拼凑堆砌、罗列素材的被动涣散的泥淖中，就成为结构画面的首要课题。贾涤非先生由大局入手，从容梳理线索，把十余组重大历史事件归纳成板块，再以其神来之笔呼风唤雨，调动了天上的飞鸟、水里的游鱼，以及屋宇和道具，使其成为板块与板块之间时空穿梭的使者，又成为思维联想的导引。这是历史的叙事，却又并非史学图解，它们是视觉的史诗。

　　画面中有秩序的森然、理性的冷酷、现实的重负，俨然郁结成密不透风的窒息，然而，那其中又不乏人情的温度，乃至天马行空、无垠广阔中所透露出的希冀与诱惑。在作者笔下，史料的实述被解构，剪接重组出高亢响亮的史诗的和弦。作者借助现实的质感，同时展开了自由想象的羽翼，统领整合出震人魂魄的整体画面。

　　贾涤非先生正当盛年，是我国当代最著名的油画家之一。当他第一次开始着手这件壁画创作时，已是一位卓有成就的经验丰富的艺术家，而他的油画创作积累，正是他壁画创作的先导和铺垫。

　　中国现代壁画运动的开拓者侯一民先生说过：“壁画是强者的艺术。”对于绘画性壁画来说，尤其如此。壁画首先是画，是绘画艺术。壁画家首先是画家，要能画，画得进去，要有绘画的强大实力。所谓重大题材，经由好画家之手，画儿才有看头儿，宏大叙事才能免于虚张声势的空架子。大幅面、大题目、大文章，大意境，处处需要独特的意匠经营和一气呵成的宽广胸怀。在贾涤非先生的巨幅壁画中，松花江的千载涛声，经由通神之笔，焕发出了感人的魅力：那底色的殷红是全画的表情；那坠落的天体是心灵的追问；那闪耀的鱼群是生命的繁衍，画面上每个角色每个人物，既是历史中的个人又是共时的符号。通观全画，大气磅礴、浑然天成，既能远观又可近取，可谓尽精微而致广大。面对这千古激流，作为观者的我们，亦无法置身其外，仿佛被投射其中又回头自审，“浪淘尽，千古风流人物”、“吾将囊括大块，浩然与溟涬同科”的感动油然而生！

　　自上世纪七十年代以来，我国当代建筑壁画迎来了一个高峰期。绘画性强的壁画是高峰中的高峰，是壁画事业的中流砥柱。愿贾涤非先生的壁画创作一发而不收，为我国壁画事业的伟大复兴作出更大贡献。愿这幅劫后重生的、传奇般的壁画杰作得到珍爱保护，传之久远。

二零一三年夏于北京

戴士和

中国壁画学会会长

中央美术学院教授